La il·lustradora francesa intervé a 'OMG! Watch your step' amb una proposta abstracta i una exposició a mida
Perrine Honoré ha traslladat el seu art a les escales de OMG BCN. A més ens explica la seva experiència com a muralista, la doble intencionalitat que de vegades és present en els seus treballs, ens parla del color i del projecte OMG! Watch your step.
Així de bonica ha deixat Perrine la zona d'expo.
Explica'ns com ha estat la teva intervenció a la botiga.
Estela m'havia parlat del projecte i em va agradar la idea de poder fer alguna cosa a l'escala, ja que hi té molta presència. Vaig veure l'exposició anterior, molava molt el que va fer Eloizaga i el seu colorit em va inspirar. Jo sóc dissenyadora, il·lustradora i muralista; de vegades faig coses molt dibuixades i d'altres més abstractes i properes al pattern, a l'estampat. Aquesta vegada volia fer una cosa molt abstracta. Primer vaig fer el disseny per a les escales i des d'allà vaig crear els prints que són a la paret. És una cosa molt exclusiva, he fet servir un blau molt viu semblant al de la botiga… És una mini direcció d'art.
Vas començar estudiant moda a Suècia, després descobreixes la il·lustració, a París, i més tard l'art urbà a Barcelona. Quina trajectòria!
Vaig estudiar disseny de moda a Suècia, però em vaig adonar que no era el meu, sobretot per l'ambient que hi ha al voltant de la moda, i vaig tornar a París i vaig fer un any preparatori per entrar a les grans escoles d'art. Vaig entrar en una escola d'arts aplicades i hi vaig descobrir la il·lustració. Dibuixàvem moltíssim i donaven molta importància a tot allò fet a mà, a la imaginació, i jo vaig començar a trobar el meu camí. La il·lustració és el que més em movia; dóna molta llibertat per expressar-se i és aplicable a moltíssimes coses. Després vaig venir a Barcelona a fer un màster una mica més teòric, i vaig descobrir l'art urbà i vaig començar la meva carrera com a il·lustradora autònoma.
Compagines encàrrecs amb projectes personals, fas una mica de tot per elecció o per obligació?
A mesura que ha avançat el temps, han vingut i he buscat oportunitats variades i he fet una mica de tot: campanyes de comunicació, murals tant per a àmbits privats, culturals i socials… I també col·laboracions amb marques. La il·lustració no té límit, les possibilitats són infinites. M'agrada això, poder ésser interdisciplinària. Si em proposes alguna cosa que mai no he fet et diré que sí, perquè em sembla interessant provar, explorar, aprendre, però potser hi ha gent que ho ha de fer per defecte, per obligació. En general, si sou creatius, us agrada provar coses. L?any passat vaig fer un llibre d?activitats infantils amb Coco Books. Mai no havia treballat amb el món editorial, més enllà de fer alguna coberta, i crear un llibre del principi per fi va ser molt guai, encara que també em va costar.
Perrine treballant, Perrine contemplant.
Parla'ns de la teva faceta com a muralista Què t'agrada de la disciplina?
Inicialment em va cridar l'atenció el fet d'involucrar-hi tot el cos i estar tan immersa dins l'obra. El gest és tan diferent de pintar en petit, estàs gairebé ballant amb el pinzell! És molt físic. I n'hi ha una altra part que també em va conquistar: la part social i accessible de l'art, perquè quan creguis al carrer, la gent pot gaudir de tot el procés i al final es queden ells amb la peça. Moltes vegades he fet murals participatius amb què treballes un concepte, pintes i crees un vincle social. Em sembla una eina que democratitza l'art, tot i que després l'art urbà té els seus debats, pros i contres.
Quin ha estat el darrer mural i quin serà el proper?
A l'octubre en vaig fer un a Haro. El proper està en interrogatiu, però no vull deixar de fer murals.
I encara mantens el mural que vas pintar a casa teva durant el confinament?
Sí, el mural és a casa. Que em diguin de pintar-lo de blanc quan marxem! Ho vaig fer pensant que potser si em cansaria, i per això el vaig pintar al passadís de l'entrada. És força guai, acull la gent, els dóna la benvinguda, amb molt de color.
Parteix de les meravelloses escultures creades per a l'exposició Be Flexible!
El teu projecte a OMG BCN coincideix amb la teva segona exposició individual.
Són projectes que vénen súper bé perquè puc investigar i desenvolupar una mica més personal. Treballo moltíssim per encàrrec, però de vegades tenir un espai i una carta blanca, i fer una mica el que et dóna la gana, s'agraeix molt. L'exposició a ImaginCafé és la meva segona exposició individual i estic emocionada. Com que tinc aquest perfil tot terreny, volia exposar diverses coses: hi ha ceràmiques, llenços, llenços intervinguts, amb objectes enganxats i textures, i després obres en retallada làser.
El color és el fil conductor de la teva obra?
És el punt central de tot, les paletes de color és el que més m'agrada tractar i després intento que la meva obra reflecteixi vida, moviment, vida, dinamisme, diversió… però de vegades tracto temes foscos, encara que sigui a través d'un visual molt alegre, i aquí hi ha la qüestió. M'agrada parlar de temes difícils mitjançant una primera imatge seductiva. Vaig fer un mural que tractava de la fi del món per l'ecosistema, amb molts animals, flames que cremaven la natura; l'arca de Noè revisitada. I la gent, quan havia de dir què veia, pocs encertaven.
Visca les verdures! La pastanaga marca el camí.
Dibuixes, fas esbossos o treballes en digital?
De sempre, des d'estudiant, aboco les idees amb llapis sobre paper. Un cop tinc alguna cosa que em comença a agradar el desenvolupament en ordinador, perquè em permet canviar els colors fàcilment, i perquè el client pugui visibilitzar quin projecte vull fer. El digital té això de ser immediat. Per a clients treballo molt en digital; el mural el pintes en viu, i això també m'encanta.
Ens parlaves de noves aventures, algun projecte pendent?
M'encantaria tenir una línia tèxtil amb els meus estampats. Una col·lecció sencera desenvolupada amb les meves idees. Però o ho fas amb una marca que et truca o haver d'ocupar-te de tota la cadena de producció i distribució és un altre conte. És una cosa que m'agradaria desenvolupar en un futur.
